पाब्लो पिकासो हे 20 व्या शतकातील सर्वात प्रभावशाली कलाकारांपैकी एक होते आणि त्यांची कलात्मक शैली आणि तंत्र त्यांच्या संपूर्ण कारकिर्दीत लक्षणीयरित्या विकसित झाले. कलेकडे त्यांचा अभिनव दृष्टिकोन सतत सीमारेषा ढकलत गेला आणि कलात्मक अभिव्यक्तीच्या शक्यता पुन्हा परिभाषित केल्या.
प्रारंभिक वर्षे आणि निळा कालावधी
पिकासोच्या सुरुवातीच्या कामांवर त्याच्या शैक्षणिक प्रशिक्षणाचा आणि त्या काळातील पारंपारिक कलात्मक शैलींचा खूप प्रभाव होता. त्याच्या ब्लू पीरियड दरम्यान, त्याने प्रामुख्याने निळ्या आणि हिरव्या टोनचा वापर उदास आणि उदास चित्रे तयार करण्यासाठी केला, ज्यात अनेकदा वंचित आणि दलित लोकांच्या संघर्षांचे चित्रण केले गेले.
गुलाब कालावधी आणि क्यूबिझम
पिकासो त्याच्या रोझ पीरियडमधून पुढे जात असताना, त्याचे पॅलेट उजळले आणि त्याने सर्कसची दृश्ये आणि हर्लेक्विन्सचे चित्रण करण्यास सुरुवात केली. तथापि, क्यूबिझममधील त्यांचे अग्रगण्य कार्य होते जे त्यांच्या कारकिर्दीत एक महत्त्वपूर्ण वळण ठरले. क्यूबिझमने पारंपारिक कलात्मक दृष्टीकोनांमध्ये क्रांती घडवून आणली, ज्याने भौमितिक स्वरूपांवर लक्ष केंद्रित केले आणि विषयाचे अमूर्त आकार आणि रेषा बनवले.
क्लासिकिझम आणि अतिवास्तववाद
क्यूबिझमचा शोध घेतल्यानंतर, पिकासोने प्राचीन ग्रीक आणि रोमन कलेतून प्रेरणा घेऊन निओक्लासिकल शैलींचा शोध घेतला. या कालावधीने अधिक पारंपारिक कलात्मक प्रकारांकडे परत येणे आणि अलंकारिक प्रतिनिधित्वावर नवीन लक्ष केंद्रित केले. याव्यतिरिक्त, पिकासोच्या अतिवास्तववादातील सहभागामुळे त्याच्या कलात्मक भांडाराचा आणखी विस्तार झाला, त्याच्या कामात स्वप्नासारखे आणि अवचेतन घटक समाविष्ट केले.
नंतरची वर्षे आणि वारसा
पिकासोने त्याच्या नंतरच्या वर्षांमध्ये प्रवेश केल्यावर, त्याची शैली विकसित होत गेली, नवीन साहित्य आणि तंत्रांसह प्रयोग स्वीकारले. त्यांचा कलात्मक वारसा कलाविश्वावर कायमचा प्रभाव आहे, ज्यामध्ये पारंपारिक कलात्मक सीमा ओलांडणाऱ्या फॉर्म, रंग आणि संकल्पना यांचा सतत शोध घेतला जातो.